Smör

I påskas, när jag fick en massa grädde över,  testade jag att göra smör. Det var ju plättlätt och jättegott, men så började en butik i närheten att sälja brynt smör i fina små äggformade klumpar och det var så gott att jag kom av mig med min egen smörproduktion. Tills jag fick den här fina boken i present av syrran. Nu kan det bli eget smör igen, även brynt och vispat! En välsignat kunnig och avspänd bok om att man kan göra lite som man tycker.smor (1)

Jag har funderat en del på hur man ska syra grädden innan man kärnar. Tja, skriver bokens författare, man MÅSTE inte syra, det går ju bra att bara vispa grädden som den är och salta lite. Men vill man ha lite syrligare smör (och det vill man nog) kan man ha i en eller ett par matskedar filmjölk och låta det stå ett tag.

Då undrar man förstås hur länge ”ett tag” kan vara. Det beror lite på hur man vill ha det och det är bara att pröva sig fram: ett dygn i rumstemperatur eller två dygn i kylen eller en vecka i kylen eller olika kombinationer av rumstemperatur och kylförvaring. Eller inget dygn alls om man i stället tar crème fraiche som man vispar till smör direkt.

Det är en mycket kunnig och entusiastisk bok, som förstås också skriver om brynt smör som gudarnas godaste gåva till den matintresserade mänskligheten. Har man en gång gjort majonnäs med brynt smör vill man nog inte ha någon annan sort. Och det där brynta smöret som fått kallna och sedan vispats till smidig smörkonsistens med en läcker nötsmak. Så gott! Det finns all anledning att tänka brynt smör i så gott som alla smörsammanhang, som potatismos eller sockerkaka. Glass med brynt smör i har jag inte provat. Än…

Dproust1et finns ett recept på madeleinekakor med brynt smör i boken. Det var ju en madeleinekaka som fick Marcel Proust att minnas sin barndom och börja skriva På spaning efter den tid som flytt.

Undrar vad som hade hänt om han fått en madeleinekaka med brynt smör i stället, som vuxen. Hade han då tuggat i sig den lite förstrött och tänkt att den där smakade ju gott, men lite ovant. Och så hade det kanske inte blivit någon romansvit.

Smör-boken tipsar också om olika gårdsmejerier och ställen där man gör smör. Lycklig den som bor i närheten av något av dessa gårdsmejerier med smörtillverkning! Men om man inte gör det kan man alltid kärna själv! Tar just inte mycket längre tid än att vispa grädde till efterrätten.

Publicerat i Att läsa, Böcker, Livet, vikten | Etiketter , | 31 kommentarer

Färgorgier

Om man åker till en ö som heter Skogsön kan man få lust att måla det där med ö och skog. Så det blev en bild av bryggan som heter Skogsö södra. Kan man tänka sig något med Skogsöaktigt än en ångbåtsbrygga omgiven av lummiga träd? Skogsö!skogson 0

Ja, ja jag borde kanske ha… Men Arga akvarellisten är på semester så här är det fritt fram!

Skannad 1 (1)

Så då passar jag på att visa den lite mer färgglada varianten också, när jag ändå håller på.

Publicerat i Att måla, färg | Etiketter , | 14 kommentarer

Humlan surrar, fjäril’n prålar

Version 3Även om vi tillbringar sommaren i stan så växer gräset på landet, konstigt nog. Jag gör en snabbtur dit, då och då, för att klippa. Nu senast tillsammans med syrran som anslöt från Mora. Tack, Kicki!

Och blomsterprakten prunkar också på, fastän vi inte är där. Den uppskattas verkligen av humlor och fjärilar.

Min farbror anlade den stora perennrabatten som en humlebar, med stjärnflocka och kransveronika som främsta dragplåster.

Jag har flyttat dit några alpmarton (syns i förgrunden på bilden här till höger) och det gillar dom tydligen också.

Men annars är stjärnflockan storfavorit; alla svarta små prickar på bilden är humlor.Version 2

Vi hann med gräsklippning på två tomter, några dopp i sjön och rabattrens innan vi drog igen, åt varsitt håll. Som vanligt hade syrran med sig fina presenter: en bok om smör (återkommer om den), hjortronsylt och akvarellpapper, Lessebos handgjorda!

Version 2Det pappret har jag aldrig använt, så jag måste jag ju testa. Såhär blev det när jag försökte porträttera alpmartonen. (Arga akvarellisten har semester, men kanske någon annan vill vikariera?)

Jag hade tänkt måla några humlor också, men inser att jag inte riktigt behärskar humlornas anatomi. Så jag började leta efter tydliga och bra bilder på humlor, för att se hur dom sitter ihop.

Och då hittade jag en förtjusande regndränkt humledrottning på bloggen Trädgårdssurr. En mycket läsvärd blogg, inte bara om trädgårdar, utan om hållbar odling i alla slags format.

regnvåt humla

Aha, det är så där som vingarna sitter fast…

Publicerat i Att måla, Att odla, Trädgård | Etiketter , | 12 kommentarer

Släpp färgerna loss… det är svårt!

Grannen i gränden har målat av Arga akvarellisten. En svart figur med knuten näve som vill riva alla stängsel, ge regler och måsten en spark i baken och släppa färgerna loss . DSCN5705

Själv låter hon färgerna springa fritt på pappret, ibland i stramare färgskala… kl

… och ibland helt hejvilt. DSCN5706

Det blir utställning den 2-8 september (vernissage klockan 12 den 2:a) på galleri Bellman på Hornsgatspuckeln, tillsammans med några andra i en målargrupp här på Söder. Håll utkik efter Kristina Lejdströms akvareller!

Jag jobbar på det där – att släppa färgerna loss. Inte dutta och pilla så mycket med detaljer. Inte ändra och ”förbättra”, för det är nästan aldrig är någon bra idé i akvarell.

Publicerat i Att måla, färg, konst | Etiketter , , | 8 kommentarer

Arga akvarellisten 10

Sista arga akvarellisten, för den här gången. Det blir nog mer framöver, men här kommer det sista inlägget av det här slaget på ett tag.

Det verkar som om Arga akvarellisten fått det att framstå som avskräckande svårt med akvarell. Det vore verkligen synd, för det är så spännande att hålla på med.

DSCN5622 (1)Det är en liten startsträcka innan man bekantat sig med färgerna, men man upptäcker nytt hela tiden och det är det som gör det så kul att hålla på. Och det är mycket som liksom blir till av sig själv.

Här duttade jag bara ut färg på ett vått papper för att se vad det kunde tänkas bli. Lite oklart om det är en mossig sten eller en slänt – eller något annat.

DSCN5623 (1)Jag blötte pappret lite mer och strödde på salt på mossan, för att se om den skulle bli mossaktigare av det. Det blev den inte och saltet hamnade lite varstans.  Jag föste ihop saltet på stenen/sluttningen uppåt mossdelen, men mossan blev knorvig och jättemörk. Jag hade inte tålamod att vänta och se hur det skulle bli när det torkade så jag tvättade bort saltet från mossdelen.

Men ovanför mossan blev det små ljusa fläckar av saltet. Kunde kanske bli blommor, tänkte jag och började måla lite vegetation här och där för att blommorna skulle få någon slags miljö. Såhär blev det till sist.DSCN5697 (1)

Arga akvarellisten skulle kunna säga en hel del om detta (som till exempel att undra vad det är för mystiska växter i förgrunden), men nöjer sig med att konstatera att det funkar rätt bra med saltet. Man kan få fram väldigt kul effekter med salt, olika beroende på hur grovt salt man använder. Perfekt för snöflingor!

Det som inte funkat så bra enligt Arga akvarellisten är de där skarpa strecken, där jag rispat med en spik. För grova och okänsliga. Om man ska använda risptekniken för att få fina linjer bör man använda en nål, eller något annat riktigt vasst och så måste man försöka ge linjerna lite schvung!

Ja, ja, jag lovar, jag ska schvunga. Men schas på dig nu, Arga akvarellisten – och tack för den här gången!

Publicerat i Att måla, Att tolka, Träning | Etiketter , | 8 kommentarer

Arga akvarellisten 9

Jag hade tänkt ta upp det där med ljus. Och särskilt ljus och hus, men har inte fått till några bra exempel. Men har man sett så lägligt: det är Edward Hoppers födelsedag idag! Om det var någon som var fascinerad av ljus (och hus) så var det ju han. Han föddes 1882 och kom till Paris i början av 1900-talet, blev helt fascinerad av impressionisterna och deras ljusmåleri. Han kallade sig impressionist hela livet, faktiskt, även om det nog inte är så han uppfattas. Här är en oljemålning från Paris. le quai des grands augustins

Efter Paris återvände han till New York och försörjde sig som illustratör. Han vantrivdes med det, men eftersom han inte hade några framgångar som konstnär (jo han målade ju, men han sålde dåligt) fortsatte han med illustrerandet. Tills hans fru Josephine Nivison föreslog att han skulle börja med akvarell i stället för olja.

Han hade några framgångsrika separatutställningar och kunde äntligen lämna sitt jobb för att måla. Han övergav inte oljemålandet, men akvarellerna är många och särskilt landskapen, med hus som ser ut att ruva på något. Och hans skissblock från olika resor är fulla av fina akvareller, med ljuset som huvudmotiv.skissblock hopper

Jag hade tänkt att Arga akvarellisten skulle få ledigt idag, för Hopper kunde sitt jobb. Men är man arg akvarellist så är man. Ta den här målningen, som är en av Hoppers mindre kända. Den är ju väldigt stämningsmättad och full av frånvarande liv, eller nåt. hopper lewis farm

Men Arga akvarellisten kan förstås inte låta bli att fråga varifrån ljuset kommer. Egentligen. Solen står högt på himlen, lite snett upp till vänster. Husen kastar korta skuggor på marken. Men inte stolparna. OK, stolparna hitom husen kan man förklara: tre lutar så att de inte ger någon skugga och två står bakom en liten kulle, så skuggan syns inte. Men de där en bit bort längs med vägen?  Minst tre, kanske fyra mystiskt skugglösa stolpar. Jag tillrättavisar Arga akvarellisten med att det nog är avsiktligt, för att skapa en overklig stämning i bilden.

Publicerat i Att måla, konst | Etiketter , , | 10 kommentarer

Arga akvarellisten 8

Snart i mål – jag tänkte mig att Arga akvarellisten ska få tio chanser. Idag är det moln. Problemen med moln är många. De ser ju ofta rätt osannolika ut. Och när de ser ut som små fina vita lamm på himlen är de inte särskilt intressanta att måla av. Men det lönar sig nog att studera molnen ordentligt när man ska måla även om de rör sig under tiden.

– Detta, säger Arga akvarellisten när jag visar en molnmålning, är ett hopplöst fall! Man ska aldrig, aldrig ”öva sig” på dåliga akvarellpapper. Det ska vara ett ordentligt papper som håller fukten längre. Roligare och bättre helt enkelt. Det syns att det är ett billigt papper. DSCN5474

– Hur då?

– Färgen torkar för fort. Det går inte att låta den sprida sig långsamt eller rinna och bilda slöjefekter. Dessutom blir det ojämnt och buckligt och det bildas pölar där man inte vill ha dem. Men bortsett från den usla papperskvalitén är det ju inte omöjligt att en himmel ser ut sådär med olika sorters moln samtidigt på himlen. Både diffusa och mer distinkta. Och ofta är färgen just åt det lilaaktiga hållet.

Version 2– Men den där ljusa speglingen i vattnet  borde ha haft motsvarande ljus i himlen; det har den inte. Skogspartierna är urtråkiga. Beskär, så kanske det blir bättre! Passa i så fall på att ta bort det där konstiga grönrandiga partiet till höger i vattnet.

Jag testar med att ta bort  lite tråkskog och ändrar formatet till stående. Kanske skulle ha med lite mer av himlen till vänster? Fast det hjälper ju inte mot att det är ett billigt papper.

Och eftersom kvalitén är dålig är det ingen idé att måla på baksidan heller. Med bra akvarellpapper är det annars lösningen. När man misslyckats med en målning är det bara att försöka igen på baksidan. Ofta går det mycket lättare efter som pappret redan är förstört. Då kopplar man av och det blir ofta bättre resultat än när man har alltför mycket respekt för det ”fina” pappret. På ett billigt papper är man på något sätt friare, men å andra sidan är det mera svårjobbat, så det jämnar liksom ut sig; det blir halvbra i båda fallen. Lösningen är nog jobba på att inte vara så himla respektfull inför ett riktigt bra och väl förberett papper.

PS. OM man vill måla ulliga vita moln någon gång så funkar det bäst om man först målar himlen i den eller de färg man vill ha och så tar man lite hushållspapper och gör en tuss som man trycker mot himlen. Simsalabim, ett moln!

Version 2Version 2

Publicerat i Att måla, färg, Träning | Etiketter , | 9 kommentarer

Arga akvarellisten 7

Akvarell, aqua, vatten, vattenfärg… Man skulle ju kunna tro att det är lätt att måla vatten med vattenfärg, men det är det verkligen inte. Inte med någon annan färg heller för den delen. Vatten visar virtuosen, sägs det. Arga akvarellisten (AA) och jag är helt överens om att det är mycket långt dit för min del. Men man måste ju testa, i alla fall.

Vattenfavoritmotivet är sjön Rossen, med tillräckligt många öar och uddar för att det ska kunna bli intressant. En stilla vattenyta är lättast (om än inte lätt); vågor är värre och rinnande vatten ska vi bara inte tala om!

Mellan Storön och Skallbergsudd finns ett fint gatt som släpper igenom ljuset. DSCN5425

Det finns inga stenar där, men jag la dit dom för det såg lite tråkigt ut annars. Arga akvarellisten tycker det ser tråkigt ut i alla fall och ger mig rådet att hålla akvarellpappret fuktigt när jag målar speglingar i vattnet. Det blir lätt för stelt annars. Grönskan är för kompakt och enahanda. Kompositionen för symmetrisk. Och det där speciella ljuset i gattet är dåligt utnyttjat. Version 2

Så här då – lite luftigare grönska och vått i vått? AA: Tja. Fuktat papper är det ju i alla fall. Men kompositionen är fortfarande tråkig. Om man lägger horisonten precis mitt i bild blir det odramatiskt och ointressant. Färgskalan är diskret, kan man väl säga om man vill vara snäll.DSCN5422

OK. Såhär då? Mnja, lite roligare, kanske.

Men hur sjutton får jag till genomskinligt vatten. Det där som till exempel Zorn var så bra på. Ett vattenbryn där man ser sjöbotten under det klara vattnet. Och hur målar man en bäck? Var och hur kan man lära sig sånt. Arga akvarellisten har inga goda råd på det området.

Publicerat i Att måla, färg | Etiketter , , | 11 kommentarer

Arga akvarellisten 6

Jodå, vi kämpar på. Jag med mina akvareller och den Arga akvarellisten med sina kommentarer och råd. Idag blir det porträtt. Det har jag aldrig testat förr, på allvar. Visserligen har mitt klottrande alltid bestått av tjejer (tjusiga tjejer i tusch eller blyerts i en maniererad stil, som jag är innerligt trött på); det är något helt annat med porträtt i akvarell. Men hej och hå, det är bara att sätta igång!

gretaporträtt 5 (1)Hudfärgen först. Jag testade olika blandningar, tills jag fick fram något som liknade färgen på min arm.

Här är resultatet. Liknar visserligen inte alls modellen utan mer modellens mor, men det är i alla fall en början. Lite hudfärgsaktigt, väl?

Arga akvarellisten är förstås snabbt där och påpekar att ungen ser ganska skitig ut. Och att det beror på att jag troligen blandat färger med grova pigmentkorn, eller pigment som gärna klumpar ihop sig. Det gäller att hitta pigment som är ”snälla”, som inte bråkar med varandra och som lätt låter sig styras till olika skuggor och ansiktsformer.

palettJag brukar ta ett akvarellark som är för stort för det jag tänker måla och så använder jag ungefär en tredjedel av arket för att testa färgerna, som ett slags extrapalett.

Det behövs lite blått i hudtonerna, i alla fall om man blandar gulockra och karmosinröd, som jag gör. Och då funkar ultramarin bäst. Såvida man inte vill ha en skitig unge förstås, för då kan man ta preusserblå eller antwerp, som bildar tydliga vassa konturer när den torkar. (Det kan vara mycket användbart ibland, men kanske inte just när man målar porträtt). Den koboltblå är väldigt bråkig medan ultramarin, längst ner är lätt att samarbeta med.kobolt preussian ultramarin

Självklart blir det olika slags hudtoner också, beroende på vilken blå man väljer, men det behövs så pyttelite och går alltid att balansera med rött och gult, tills man hittar någorlunda rätt.

Och så ögonen. Det är trixigt. Det blir lätt för stirrigt, vindögt eller knasigt på något annat sätt. Kolla på de här ögonen. Arga akvarellisten påpekade en lika viktig som självklar grej om det ljus som ögat reflekterar. Det måste fångas på rätt sätt. Om ansiktets högra sida är skuggad kommer ljuset från vänster. Alltså är ska glimten i ögat vara till vänster. Just här är  problemet dock inte att ljuset kommer från fel håll, utan att det kommer från TVÅ OLIKA HÅLL! Version 2

Det är därför det ser konstigt ut. På den skitiga tjejen längst upp har i alla fall den detaljen blivit rätt. Annars är själva ögonen här inte så tokigt målade (om vi bortser från att de är av lite olika modell…). Det får gärna vara lite ojämnt och ”rufsigt”. Allt för regelbundna och ordentligt målade iris blir lätt lite stirriga.ögonvita

Och ögonvitan är aldrig vit. Aldrig! Här borde jag ha skuggat vitan, särskilt på ansiktets skuggsida.

Ja, sen är det läpparna, näsan, hakan, håret och alla andra små detaljer som ett ansikte består av. Här blev kindlinjen först väldigt konstig (ännu konstigare). Då kan man rädda den genom att ändra konturen med hjälp av mörkt hår, förutsatt att man målar av en mörkhårig person, förstås! Och när örat har havererat är det bara att dra fram håret över örat också…

Slut för idag. Nästa gång blir det nog vatten, tror jag.

 

Publicerat i Att måla, färg, Träning | Etiketter , | 7 kommentarer

Arga akvarellisten 5

Ibland försöker jag måla vår utsikt. Det är verkligen inte lätt och det senaste åren har det blivit ännu svårare, med Slussen som blir en allt fulare plats och så nytillskott som Nya Continental i blickfånget. IMG_2720 (1)

HUR gick det till när när man godkände det här huset? Det skulle jag gärna vilja veta.

silhuett utsiktDet barmhärtigaste blir i det läget att måla en silhuett med kvällshimmel bakom. Visserligen muttrar Arga akvarellisten om att det är i enklaste laget. Det var sådana övningar man fick göra med vattenfärg en gång i tiden, i skolan. Tonad himmel och så en silhuett av träd eller hus.

Men Arga akvarellisten tystnar när jag invänder att alternativet vore att kämpa med fula hus och Slussenelände i dagsljus.

Publicerat i Att måla, Debatt | Etiketter , | 10 kommentarer